De plus en plus présente sur la scène musicale contemporaine, la compositrice Christina Athinodorou (24 avril 1981, Paphos) développe un langage profond et très personnel.

Sa musique, décrite comme «atmosphérique, étrangement fascinante» et «captivante» dans la presse internationale, est marquée par sa forte préoccupation pour le «pacing», l’harmonie du mouvement et le traitement de la lumière, tandis que elle intègre de manière sélective, des influences variables, comme des approches contemporaines du timbre, les techniques avancées, et des éléments de l’héritage méditerranéen et grec, comme le drame, la prosodie et la microtonalité.

Son catalogue comprend plus de soixante-dix œuvres à ce jour, de solo à l’orchestre, œuvres vocales, instrumentales et électroniques, opéra et musique pour la scène et des projets interdisciplinaires.

La musique d’Athinodorou a été présentée dans des festivals prestigieux dont la Biennale de Venise, le Festival Grafenegg, le Festival d’Aix-en-Provence, MITO Settembre Musica,  ISCM World New Music Days, Wien Modern, Musikprotokoll etc, par des ensembles et des orchestres tels que le Tonkünstler Orchester Niederösterreich, l’ Orchestre d’État d’Athènes, l’Orchestre National d’Île de France, l’Orchestre des Jeunes de la Méditerranée, Sentieri Selvaggi, Ensemble Aleph, Ensemble C Barré, Klangforum Wien, Het Collectief, Neue Vocalsolisten Stuttgart, Meitar, Quatuor à cordes Elias, Ensemble Reconsil, Zeitfluss, Oktopus, DissonArt, Nomos Ensemble de Violoncelles etc. Ses oeuvres sont interprétées par des chefs d’orchestre comme Pierre-André Valade, Pablo-Heras Casado, Roland Freisitzer et Jean Deroyer.

Elle a reçu des commandes de Radio France, Festival d’Aix-en-Provence, La Monnaie/De Munt, Musik der Jahrhunderte, Onassis Stegi, Fondation des Arts Pharos et Code Modern parmi d’autres.  Elle a aussi reçu des prix dans les concours internationaux dont le concours Île-de-Créations 2013, Francepour sa pièce symphonique “Intermède pour une mer jamais vue”, Sibelius 2015, Finlande pour “De l’Âme” pour chœur a capella, Prokofiev 2012, Russie pour “Alma” pour alto seule et orchestre, Orchestre Philharmonique Aldworth 2006-7, Angleterre etc. Sa musique a été diffusée par BR Klassik, Ö1, RIK, ERT Trito, RAI3, et France Musique.

Christina travaille aussi en tant que cheffe d’orchestre invitée. Ella collabore avec des orchestres autant que avec des ensembles contemporaines, tels que l’Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Música, Nederlands Symphonie Orkest, Orchestre Symphonique de Chypre, Manchester Camerata, London Sinfonietta, Moscow Contemporary Music Ensemble, DissonArt etc. Parmi d’ autres, elle a dirigé les créations de ses propres œuvres tels que “Quatre Silences”  avec la Sinfonia Finlandia Jyväskyla au festival Musiikin Aika («comfortablément, et intensément interprété»), son Votrys avec le Tonkünstler Orchester au festival reconnu Grafenegg. D’ailleurs, elle a initié des projets innovants interdisciplinaires avec son Ensemble Cyclamen à Chypre.

En plus, elle donne des séminaires et des workshops aux institutions comme le London College of Music, le Royal Holloway etc, en tant que compositrice invitée, et elle fut également membre du jury aux concours de compositions (Italie, le Royaume-Uni, Chypre….)

À côté de la musique, Christina écrits de textes. Son premier recueil de poèmes a été récemment publié, à Athènes, Grèce.

Née en 1981 à Chypre, où elle suivit ses premiers cours de musique en tant que pianiste et flûtiste, Christina commença à composer depuis son plus jeune âge. Elle est diplômée de l’ École Supérieure de Musique et d’ Art Dramatique Guildhall à Londres, et ensuite elle a obtenu son doctorat en composition à l’Université de Londres. Elle a aussi suivi des cours de composition au CNSMD de Lyon, l’Université de North Texas, IEMA Frankfort, et à l’IRCAM, et parallèlement elle étudia la musique Byzantine. Ses professeurs de composition principaux ont été Julian Philips (GSMD 2000-5), Michael Zev Gordon (RHUL 2007-10) et Philippe Leroux (cours de compositions à Rieti 2013, à Tel-Aviv 2015 et aussi, cours privés à Paris 2012-17). En plus elle a étudié la direction d’ orchestre dans la classe d’ Alan Hazeldine, mais aussi avec Mark Shanahan, Peter Eötvös, Sian Edwards, Lothar Zagrosek et Jorma Panula dans plusieurs masterclasses en Europe.

Christina est Artiste invitée au réseau ENOA. En plus, elle a été artiste-en-résidence au CAMAC, à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth en Belgique,  et à la Cité des Arts à Paris.