Η Χριστίνα Αθηνοδώρου (γεν. 1981, Πάφος) είναι συνθέτρια και αριθμεί στον κατάλογό της πάνω από εβδομήντα έργα, οργανικά, φωνητικά και ηλεκτρονικά, από σόλο ως συμφωνική ορχήστρα, διαθεματικές δράσεις, και όπερα. Η μουσική της φέρει το αποτύπωμα της ενασχόλησής της με τον βηματισμό του ήχου και τη φωτοσκίασή του.
H “γοητευτική” της ορχηστρική γραφή έχει αναγνωριστεί μέσω αναθέσεων, διακρίσεων και παρουσιάσεων συμφωνικών έργων, μεταξύ των οποίων και τα: Votrys (2014), Intermède pour une mer jamais vue (2012), Alma (2012), Quatre Silences (2008) σε συνεργασία με σημαντικές ορχήστρες όπως η Tonkünstler Orchester, η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, η Jyväskylä Sinfonia Finlandia, και η Orchestre National d’Île-de-France. Στη διαρκώς εμπλουτιζόμενη της εργογραφία, προστέθηκαν πρόσφατα τα συμφωνικά έργα Sails (2018) και Thérapía (2024).
Στον κόσμο της σύγχρονης όπερας – και εμβαθύνοντας στην έννοια του φωνητικού δράματος – συνέθεσε το Ma Mèr(e) Méditerranée (2019-20), ανάθεση της La Monnaie στις Βρυξέλλες, και το Un Silence Extraordinaire (2023), ανάθεση του Φεστιβάλ της Αιξ-αν-Προβάνς.
Παράλληλα, καταπιάνεται με τη σύνδεση λόγου και ήχου σε έργα μουσικής δωματίου, π.χ. De l’Âme για χορωδία a capella (2010-11) και thou Art with me για σόλο βιολί (2020), έργα που περιγράφονται ως «ατμοσφαιρικά, παράξενα συναρπαστικά» και τα οποία δίνουν «το έναυσμα για μια νέα αναζήτηση της θρησκευτηκότητας και της πνευματικότητας», όπου η φωνή και η κίνηση του performer αποτελούν αναπόσπαστο μέρος της σύνθεσης, με «στοχαστικούς, αιθέριους, τρυφερούς τόνους».
Η μουσική της Χριστίνας τροφοδοτείται συχνά από τη θάλασσα ως πηγή έμπνευσης και αφόρμηση, εστιάζονταs συχνά σε θέματα ροής, στις διαφορετικές συχνότητες και την πολυεπίπεδη κίνηση, από ποιητική και τεχνική άποψη. Στα έργα αυτά συγκαταλέγονται τα Ακταί, Ολκάς, Αιγαίο Στη μνήμη του Ηλία Βενέζη, και X-Île, τα οποία παρουσιάστηκαν σε ιστορικά φεστιβάλ όπως το MITO Settembre, η Μπιενάλε Βενετίας και ISCM World New Music Days.
Οι διευρυμένες τεχνικές αποτελούν βασικό στοιχείο της δημιουργικής τής διαδικασίας, ιδιαίτερα σε συνεργασία με κορυφαία σύνολα και μουσικούς, όπως οι Het Collectief, Klangforum Wien, Ensemble Aleph, Zeitfluss, Elias String Quartet, DissonArt κ.ά., σε έργα όπως τα En Root, Erot[onde]as και Μέσσα Ακτίς, το οποίο κυκλοφόρησε πρόσφατα σε άλμπουμ του Γαλλικού Trio&Co.
Η Χριστίνα Αθηνοδώρου πήρε τα πρώτα της μαθήματα μουσικής στο πιάνο και το φλάουτο στην Κύπρο, και σε μικρή ηλικία άρχισε να συνθέτει. Πραγματοποίησε τις ανώτατες μουσικές της σπουδές στην Σχολή Μουσικής και Δραματικής Τέχνης Guildhall στο Λονδίνο, από όπου έλαβε πτυχίο και μεταπτυχιακό στη σύνθεση με καθηγητή τον Julian Philips. Επίσης σπούδασε στη Γαλλία στο πλαίσιο σειράς μαθημάτων στο Κέντρο Acanthes, στο IRCAM και το CNSMD της Λυών, κάνοντας επιπλέον, ιδιαίτερα μαθήματα με τον Philippe Leroux. Αργότερα ολοκλήρωσε διδακτορικό στο Royal Holloway University of London και συνεχίζει σήμερα την έρευνά της ανεξάρτητα. Έχει επίσης παρακολουθήσει masterclasses και μαθήματα διεύθυνσης ορχήστρας (τάξη του Alan Hazeldine, GSMD) και βυζαντινής μουσικής.
Πέρα από το έργο της ως συνθέτριας, δραστηριοποιείται και ως μαέστρος με ορχήστρες και σύνολα, καθώς και στον χώρο της εκπαίδευσης στο πλαίσιο καλλιτεχνικών και ακαδημαϊκών συναντήσεων, σεμιναρίων και εργαστηρίων. Έχει φιλοξενηθεί επίσης ως καλλιτέχνις (composer-in-residence), στη Μουσική Ακαδημία Queen Elisabeth, στο CAMAC και στη Cité des Arts στο Παρίσι.
Η Χριστίνα έχει ως βάση την Κύπρο όπου διατηρεί το προσωπικό της εργαστήριο-στούντιο, και μένει κατά διαστήματα στο Παρίσι συνεχίζοντας τη διεθνή της καλλιτεχνική δράση.